Stage Plus Loin avec le Dessin Perfectionnement dessin

• Un stage de perfectionnement au dessin.
• Cinq jours intensifs pour aller plus loin dans la pratique du dessin
• Dans la lignée du stage d'initiation au dessin cerveau droit

• Du 13 au 17 août 2012

• Stage d'été de 5 jours, en atelier
• Une variante du stage « Plus Loin avec le Dessin »
  essentiellement consacré au modèle vivant et en atelier
• Thèmes dominants : portrait, mains, vues en raccourcis, aspects techniques (papiers, crayons, encres), lois de la perspective.
• Une sortie de terrain sur le thème des arbres pourra être organisée sous réserve que le temps le permette et de la présence d'au moins un véhicule (en plus du mien et s'il y a plus de 4 inscrits), sans oublier la dynamique du groupe (difficultés des uns et des autres, centres d'intérêt…).
• Animé par Vincent Rousseau
• À l'Atelier d'Art Les Yeux Fertiles, à Angoulême
• 275 Euros, tous matériels et fournitures inclus !
• Vous pouvez acquérir un "kit graphique" (les mêmes outils que ceux utilisés pendant votre stage + carnets de croquis) : si vous êtes intéressé, merci de me contacter pour réserver votre matériel avant le 15 juillet 2012.
• Été 2012
• Réf. DPERF-ST-012-0103

• Si vous cherchez un stage d'initiation au dessin : voir le stage d'initiation au dessin cerveau droit

Au Programme

Cinq jours intensifs de pratique du dessin et de stimulation créative, avec pour objectif d'aller au-delà des premiers pas, tels qu'ils ont pu être initiés dans le stage d’initiation au dessin ou à l'occasion d'une pratique personnelle autonome ou dans divers ateliers. Au menu, des sujets volontairement considérés comme difficiles : mains, pieds, portraits et autoportraits, vues en raccourcis (très fameux morceaux de bravoure !). Une sortie de terrain pourra être programmée (selon véhicules disponibles et météo, et selon la «dynamique du groupe») afin de faire des croquis d'une vielle maison et d'un chêne centenaire en forêt de Bois Blanc. Les aspects techniques sont plus présents que dans le stage d'initiation, sans être envahissants (la technique sert la créativité). La théorie et la pratique des lois de la perspective seront étudiées (environ 1 jour et demi).

• Accéder à notre «cerveau droit»
  Accéder à notre «cerveau droit», qui est l’artiste et le créatif en nous, notre «âme sensible» : compétences visuo-spatiales, créativité, prise de risques, ouverture d’esprit et perception globale, intuition, patience. Nous pratiquerons de dessins d'observation pure, sans contrôle visuelle sur la feuille à dessin, à partir d'écorces d'arbres, de feuilles, de nos mains ; la richesse et l'originalité du trait qui en découle est étonnante, de même que la sensation et la capicité à s'immerger et à retouver son chemin dans la complexité. Nous apprendrons à travailler très lentement ou au contraire extrêmement vite afin de provoquer une perte de contrôle du «mental» et ouvrir la voie au hasard et à l'insolite.
• Intégrer le «cerveau gauche» à une démarche créative
  Mobiliser les compétences méthodiques du «cerveau gauche» : rigueur et réflexion préalable, analyse, perception des parties, tri et choix au sein de la production spontanée, organisation ou critique pratique.
• Les aptitudes visuo-perceptives de base, clés essentielles de l’observation et du dessin
  Cultiver avec persévérance les aptitudes visuo-perceptives de base du dessin découvertes lors du stage d'initiation au «dessin cerveau droit», et maîtriser ainsi la «vision de l’artiste», pour plus de justesse et d’intensité dans l’observation. Retrouver le plaisir élémentaire de la ligne et de la forme, puis le jeu des rapports dimensionnels, l’harmonie du vide et du plein, la confrontation de l’ombre et de la lumière, la découverte jubilatoire des relations entre les différentes parties d’un modèle, la perception globale dans sa dimension visuelle aussi bien que gestuelle…
• Les gestes du dessin : prendre confiance
  Dessins de lignes : intégrer au travail quotidien, et sans répit, la posture et les gestes essentiels du dessin, pour une expression graphique à la fois plus affirmée et plus fluide, sans laquelle le dessin resterait fade, dans son processus comme dans ses résultats. Les exercices avec la ligne et le langage de base du dessin sont souvent mal compris et perçus comme inutiles et ennuyeux. Pourtant, sans une meilleur maîtrise de la posture et de la gestuelle, et une meilleur connaissance du langage du dessin, les résultats seront décevants et auront du mal à se départir de ce côté "débutant" qui colle longtemps aux dessins des novices !
• Des notions techniques indispensables
  Les outils, les papiers... ; le cadrage et la composition ; étude de la perspective à un, deux et trois points de fuite (croquis théoriques, mise en pratique en atelier sur une nature morte et peut-être sur le terrain si les conditions le permettent) ; technique de la visée ; étude du «trait modelé» et du «trait croisé» ; comparaison des différentes qualités de pierres noires et exploration de la gamme des ocres ; étude des moyens graphiques pour transcrire différentes "textures" (chevelures, pelages, plumages, pierres et murs, toitures, végétation, sols…) ; enfin, l’observation attentive du processus du dessin afin que les «trucs techniques» n’étouffent pas sa vivacité et sa fluidité. Nous utiliseront principalement les crayons graphites et les encres. Le fusain et les pastels ne seront pas pratiqués.
• Une dynamique créative
  Au-delà du dessin et de la technique, une démarche créative personnelle est à cultiver, car elle sera le moteur de votre motivation et surtout de votre désir de vous exprimer par le dessin, grâce à quoi «ça chante tout seul». À ce stade de l'apprentissage, il est possible de dégager un style graphique personnel et de la cultiver.

Mais encore…

• Ni don, ni talent...
  Un apprentissage accessible à tous : l’art du dessin repose avant tout sur la qualité de la «vision de l’artiste», qui s’enracinerait en grande partie dans la mise en œuvre des compétences propres à l’hémisphère droit de notre cerveau. Grâce à lui, notre perception (ce que nous voyons réellement) prend le pas sur nos concepts (comment nous pensons que les choses sont ou «devraient être»), et nous permet alors de dessiner de façon réaliste ce que nous avons sous les yeux, sans interprétation, rectification ni déformations involontaires.
• Maîtriser les aptitudes visuo-perceptives nécessaires au dessin :
  En définitive, le dessin se résume presque à l’apprentissage de quelques aptitudes visuo-perceptives de base, à partir desquelles le travail de chacun, par un patient polissage, libérera ce fameux «talent» que l’on voudrait réserver à une élite. L’aspect technique, même s’il demeure fondamental, n’en est pas moins secondaire, car ce n’est pas là que se trouve la clé..., mais au contraire dans la maîtrise du fonctionnement de notre cerveau. Car c’est lui qui voit, nos yeux étant plutôt de modestes capteurs ! À nous de ne pas lui laisser nous montrer exclusivement une réalité symbolique, schématique et codifiée, très éloignée de l’immense richesse perceptive de l’être humain : c'est que l'on entend par «voir à la manière de l'artiste».
• La technique : ni trop ni trop peu !
  Bien que l’observation soit la clé véritable du dessin, les apports techniques ne peuvent pas être négligés par celles et ceux qui désirent progresser et obtenir des résultats vraiment concluants. D’où l’impérative nécessité d’étudier un minimum les outils, les papiers et les manières de faire. Un sens de l’observation bien affûté, associé à de bonnes bases techniques, feront du dessin une eau vive...

Public

Ce stage est accessible à toutes et à tous, à partir de 15-16 ans (plus jeune : me consulter), sans condition préalable de «don», «talent», ni connaissances ou aptitudes techniques. Il s’adresse en priorité aux personnes ayant déjà effectué le stage d’initiation au dessin, ou ayant une pratique initiale du dessin. De fait, il n'est pas conseillé aux débutants. Toutefois la méthode utilisée demeure adaptée aux débutants persévérants, qui souhaitent dépasser les difficultés rencontrées sur le chemin de leur apprentissage artistique et qui recherchent aussi un stage avec un travail d'après nature. Ce stage est idéal pour une personne qui n'est plus tout à fait débutante mais dont les bases ont besoin d'être réaffirmées et qui manque de pratique, notamment d'après nature. Si vous avez surtout travaillé d'après photos, ce stage s'adresse à vous : tous les exercices sont faits d'après nature.
À l'issue du stage, chacun doit pouvoir repartir avec de multiples croquis et quelques dessins plus aboutis : regards, autoportraits, portraits, mains, pieds, jambe ou bras vus en raccourcis…

Matériel

Tout le matériel nécessaire est fourni : papiers, crayons, gommes, stylos d'artiste, plumes et encres... Prévoyez néanmoins un grand carton à dessin (ou un tube avec bandoulière) pouvant accueillir des feuilles jusqu'au format raisin (50 x 65 cm), afin de pouvoir emporter vos dessins en toute sécurité. Si vous venez en train, prévoyez des moyens pratiques afin de transporter vos œuvres (sac pour contenir le carton, poignée amovible…) ! Si vous venez en voiture, vous pouvez prévoir un petit siège pliant, en cas de sortie de terrain (ne vous chargez pas si vous venez en train).

Durée

Le stage débute le lundi matin à 9h30, et se termine le vendredi en fin d'après-midi. Cela nous fait 5 jours de formation pleins, avec des journées d'environ 6h30 à 7h00, soit un total d'au moins 32 heures.
Il est vivement conseillé de réserver suffisamment à l'avance et d'arriver la veille à Angoulême.

Horaires

• LE MATIN : de 9h30 à 12h30
• L'APRÈS-MIDI : de 14h30 à 18h30
• Premier jour : accueil des stagiaires dès 9h15. Début des ateliers au plus tard à 10h00.
• Pause dans la matinée et dans l'après-midi : eau de source, thé et café vous sont offerts.
• Pause repas : 12h30 - 14h30. Pique-nique à l'atelier possible (jardin). Restaurants à proximité.
• Les horaires de l'après-midi peuvent être adaptés en fonction des groupes.

Le Lieu

À l'Atelier d'Art Les Yeux Fertiles : une maison à la frontière d'Angoulême et de Soyaux, dans un quartier calme. L'atelier est serti d'un jardin protégé où il sera possible de prendre des repas, si le temps le permet. Les cours ont lieu dans la pièce principale, aménagée pour accueillir de petits groupes. Un cadre propice à l'apprentissage et à l'épanouissement de votre créativité. Le jardin pourra aussi servir de cadre de travail.
Des hébergements pour tous les budgets sont disponibles à proximité : camping, gîtes, chambres d'hôtes, hôtels. Contactez l'Office de Tourisme du Pays d'Angoulême (voir les liens).

Où en France : Sud-Ouest » Poitou-Charentes » Charente » Angoumois » Angoulême.

Prix de ce stage

• Enseignement : 275 Euros
• Matériel et fournitures : le matériel de base nécessaire est mis à disposition durant le stage. Les fournitures (papiers essentiellement) sont incluses dans le prix du stage.
• Arrhes à verser : 50 Euros (par inscrit).
• Hébergement : à proximité, selon votre choix - Supplément à prévoir à votre budget.
• Repas de midi : à proximité, selon votre choix ou pique-nique sur place - Supplément à prévoir à votre budget.

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